Festival de l'Imaginaire
Françoise Gründ / Photographies de Marie-Noëlle Robert
Edition Actes Sud / Maison des Cultures du Monde - 2007
prix : 42,00

Avant-propos Préface Découvrir Françoise Gründ Pierre Bois Arwad Esber Françoise Gründ Françoise Gründ Françoise Gründ Pierre Bois Françoise Gründ Photographies	Chérif Khaznadar Jean Duvignaud Françoise Gründ Rituels et musiques sacrées - Négociations spectaculaires avec le divin - Chant religieux, musique sacrée - Rituels de guérison Les maîtres de la parole Le corps caché Gestes d’Asie Musique savante, musique classique Le besoin de séduire, le besoin d’exulter Marie-Noelle Robert et Isabelle Montané, Arwad Esber, Pierre Bois, Françoise Gründ
LE COMMUNIQUÉ DE PRESSE AU FORMAT PDF

L’équipe de la Maison des Cultures du Monde, rassemblant le résultat de recherches permanentes, les questions et les désirs de connaissance, convie, depuis vingt-cinq ans, à Paris, des individus ou des groupes appartenant aux différentes régions de la planète. Elle favorise des rencontres forgées autour de temps d’exception : ceux de la représentation. Chaque homme qui, dans son contexte, « fait » le dieu ou la bête, répond à une impérieuse volonté de créer ou de refaire le monde, jaillissant des zones souvent inconnues de lui-même. Lorsqu’il se spectacularise, il s’offre, en quelque sorte en sacrifice, pour que ceux qui lui font face ou l’entourent puissent se nourrir de lui.
Des millions de secondes de telles fusions –nourrissement et rétro-alimentation– ont jalonné un parcours accompli autant par ceux qui se disent acteurs que par ceux qui agissent comme spectateurs. La mémoire de ces micro-instants vibre dans les photos qui, couchées dans un ouvrage, ouvrent la voie à une activité créatrice subtile ou intense selon la délicatesse ou la force des visages et des corps semblant s’immobiliser dans un élan vers un passage improbable. Les éblouissements des rencontres fugitives entre les vêtus de lumière et d’or et les drapés dans les plis de l’obscurité métamorphosent, une surface couverte de signes, en mouvement.
La grâce d’un geste, le tranchant d’un profil, la délicatesse sophistiquée d’un instrument de musique, inscrits dans les images, bouleversent, des années après leur captation, et invitent à se changer en conteur et à inventer des histoires. Celui-ci, qui était roi, a-t-il retrouvé les siens et ses palais en retournant dans son pays saisi par les convulsions politiques ? L’enfant blotti au coin de la photo n’est-il pas devenu un grand danseur qui fait trembler d’émotion les adorateurs du temple de son village ? La vieille dame, celle qui chantait en élevant ses mains ridées jusqu’à son front, vit-elle toujours ?
Immobiles en apparence les photos permettent de se mettre à l’affût de détails, passés, sans doute, inaperçus au cours de la représentation : un pied posé sur un talon et qui pivote en semblant soutenir la terre, un œil exorbité sous le maquillage, un vêtement ondulant devenant une aile ou une nageoire. Elles offrent une base d’envol à de possibles chrysalides qui viennent d’éclore, à des ponts de lianes qui se lancent d’une rive à l’autre d’un torrent.
Les motivations de ces êtres humains venus témoigner de l’un de leurs moments d’exception devant des étrangers se révèlent si diverses qu’une sorte de rangement s’imposait. Des thèmes, sans doute arbitraires, choisis pour mettre en valeur la rareté de chacune des manifestations, servent de dénominateur commun à des formes différentes.

Pour les uns, les chants et les danses de mariage soulignent l’importance des fêtes joyeuses qui accompagnent bien d’autres circonstances. Pour d’autres, l’expression la plus profonde, la plus sincère, ne peut jaillir à la surface du corps que grâce à ces ouvertures-fermetures que sont les masques et les marionnettes. Les rites de passage, les funérailles, le temps des morts constituent des périodes et des comportements qui prennent une importance démesurée dans certaines sociétés. Parfois, la verve populaire, sa fougue et ses débordements se calment et les participants se donnent des règles. La musique et la danse deviennent alors classiques ou savantes. Elles changent d’habit et d’interlocuteur sans toutefois altérer la pertinence du propos.
Réparties en chapitres, selon les objectifs des participants, les images –recueillies au cours du Festival de l’Imaginaire créé en 1997- permettront sans doute de repérer, entre les cultures, des différences signifiantes. Cependant, les images d’un chapitre pourront s’échapper des pages et glisser subrepticement dans un autre. Rien n’est vraiment figé dans une case, car les auteurs de cet ouvrage souhaitent surtout donner des outils pour que chacun puisse se forger un indicateur de rêves.

Chérif Khaznadar